Depuis sa sortie en 1994, Pulp Fiction est devenu l’un des films les plus emblématiques du cinéma moderne. Réalisé par Quentin Tarantino, ce chef-d’œuvre de la culture pop a captivé les spectateurs du monde entier avec son scénario non linéaire, ses dialogues percutants et ses personnages inoubliables. Mais malgré sa popularité, il y a encore de nombreux faits fascinants et méconnus sur ce film culte. Voici 15 choses que vous ne saviez peut-être pas sur Pulp Fiction.
Sommaire :
1. Le script de Pulp Fiction était initialement beaucoup plus long
Lorsque Quentin Tarantino a commencé à écrire le scénario de Pulp Fiction, il s’est retrouvé avec un script bien plus long que ce que l’on voit dans le film final. Le script original faisait plus de 500 pages, soit l’équivalent de plusieurs films.
Tarantino a dû faire des choix difficiles pour réduire la longueur, mais certaines scènes coupées ont été intégrées dans d’autres films ou partagées avec le public sous forme de bonus.
2. Le titre « Pulp Fiction » fait référence à un genre littéraire
Le titre du film est une référence directe aux magazines « pulps » des années 1930 et 1940, qui étaient populaires pour leurs histoires courtes, souvent sensationnalistes, sur des gangsters, des détectives privés et d’autres personnages intrigants.
Ces magazines étaient imprimés sur du papier de mauvaise qualité, appelé « pulp », d’où leur nom. Le film de Tarantino reprend l’esthétique et l’esprit de ces récits, avec une touche moderne et cinématographique.
3. John Travolta a failli ne pas être Vincent Vega
Le rôle de Vincent Vega, incarné par John Travolta, est devenu l’un des plus emblématiques de sa carrière. Pourtant, Travolta n’était pas le premier choix de Quentin Tarantino pour ce rôle.
Initialement, Tarantino envisageait de confier le rôle à Michael Madsen, avec qui il avait déjà travaillé sur Reservoir Dogs. Cependant, Madsen était occupé à tourner un autre film, et c’est finalement Travolta qui a été choisi. Ce rôle a revitalisé la carrière de Travolta, qui avait connu un passage à vide dans les années 80.
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4. Noms des personnages liés à des amis
Quentin Tarantino a un penchant pour intégrer des éléments personnels dans ses films, et cela inclut souvent les noms des personnages. Dans Pulp Fiction, plusieurs personnages portent des noms inspirés par des amis proches ou des collaborateurs de Tarantino.
Par exemple, le nom de Vincent Vega, joué par John Travolta, est inspiré par un ami d’enfance de Tarantino. Cela ajoute une touche personnelle au film, montrant à quel point Tarantino mêle sa propre vie à ses œuvres cinématographiques.
5. La valise mystérieuse est un clin d’œil à un autre film
L’une des plus grandes questions laissées en suspens dans Pulp Fiction concerne le contenu de la valise que Jules et Vincent doivent récupérer. Bien que le film ne révèle jamais ce qu’elle contient, de nombreuses théories ont circulé parmi les fans.
La plus populaire est que la valise contient l’âme de Marsellus Wallace, bien que Tarantino lui-même n’ait jamais confirmé cette théorie. En réalité, la valise est un clin d’œil à un film français de 1955, Rififi, où un objet similaire joue un rôle central dans l’intrigue.
6. La montre de Butch a une histoire complexe et symbolique
La montre en or que le personnage de Butch, interprété par Bruce Willis, récupère à tout prix est bien plus qu’un simple accessoire. Selon l’histoire racontée par le personnage de Christopher Walken dans le film, cette montre a été transmise de père en fils, survivant à des conditions extrêmes.
La montre symbolise la fierté, la famille et l’héritage, des thèmes récurrents dans le cinéma de Tarantino. Mais au-delà de cela, les montres dans Pulp Fiction sont également symboliques du temps perdu, des secondes cruciales et des décisions précipitées que prennent les personnages tout au long de l’histoire. Elles incarnent les choix critiques et les tournants de vie qui jalonnent l’intrigue.
7. La structure non linéaire du film est inspirée des romans policiers
L’une des caractéristiques les plus distinctives de Pulp Fiction est sa structure narrative non linéaire. Tarantino s’est inspiré des romans policiers qu’il lisait, où les auteurs jouaient souvent avec la chronologie pour créer du suspense et des surprises.
Cette structure permet au film de dévoiler progressivement ses secrets, tout en maintenant l’intérêt du spectateur tout au long de l’histoire.
8. Le film a été tourné en seulement huit semaines
Bien que Pulp Fiction soit un film complexe avec de nombreuses scènes et décors différents, il a été tourné en seulement huit semaines. Cela s’explique en partie par le fait que Tarantino avait une vision très claire de ce qu’il voulait, ce qui a permis de tourner rapidement.
De plus, les acteurs ont souvent tourné leurs scènes dans l’ordre où elles apparaissent dans le scénario, ce qui est assez rare dans l’industrie cinématographique.
9. Le personnage de Jules est partiellement basé sur un prêtre
Le personnage de Jules Winnfield, interprété par Samuel L. Jackson, est devenu célèbre pour ses tirades bibliques et ses réflexions philosophiques. Tarantino s’est en partie inspiré d’un prêtre qu’il connaissait pour créer ce personnage complexe et charismatique.
La fameuse citation d’Ezéchiel 25:17 que Jules récite avant de tuer ses ennemis est en réalité une invention de Tarantino, qui a ajouté sa propre touche au texte biblique.
10. Tarantino apparaît dans le film et y intègre des objets personnels
Comme dans la plupart de ses films, Quentin Tarantino fait une apparition dans Pulp Fiction. Il joue le rôle de Jimmie, un ami de Jules qui aide les deux gangsters à se débarrasser d’un cadavre. Cette apparition est devenue une signature de Tarantino, qui aime s’impliquer directement dans ses œuvres, même pour des rôles mineurs.
De plus, Tarantino a intégré des objets personnels dans le film, comme sa propre guitare que l’on peut voir dans la scène chez Jimmie. Ce genre de détails ajoute une touche intime à l’œuvre, renforçant le lien entre le réalisateur et son film.
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11. La scène de danse est inspirée de films des années 60
La scène de danse entre Mia Wallace (Uma Thurman) et Vincent Vega (John Travolta) est l’une des plus emblématiques du film. Tarantino s’est inspiré de plusieurs films des années 60 pour créer cette scène, notamment 8½ de Federico Fellini, où une scène de danse similaire a lieu.
De plus, la danse de Travolta fait écho à ses performances dans Saturday Night Fever, un clin d’œil à son passé d’acteur de films musicaux.
12. La bande originale a été un énorme succès
La bande originale de Pulp Fiction a joué un rôle majeur dans le succès du film. Tarantino a personnellement sélectionné chaque morceau, mélangeant des genres variés, du surf rock à la soul.
Le choix des chansons, souvent associées à des moments clés du film, a contribué à créer une ambiance unique et a relancé l’intérêt pour plusieurs morceaux oubliés des années 60 et 70.
13. Le mot « fuck » est prononcé 265 fois dans le film
Pulp Fiction est célèbre pour ses dialogues percutants, mais aussi pour son langage cru. Le mot « fuck » est utilisé 265 fois tout au long du film, ce qui en fait l’un des films les plus « grossiers » de l’histoire du cinéma.
Cet usage intensif du langage vulgaire fait partie de l’esthétique réaliste et crue que Tarantino a voulu donner à son œuvre.
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14. Le film a remporté la Palme d’Or à Cannes
Pulp Fiction a non seulement été un succès commercial, mais il a aussi été acclamé par la critique. Le film a remporté la prestigieuse Palme d’Or au Festival de Cannes en 1994, confirmant ainsi le talent de Tarantino et son statut de réalisateur de premier plan.
Ce prix a été une étape décisive dans la carrière de Tarantino, lui ouvrant les portes d’Hollywood et de la reconnaissance internationale.
15. Dialogues improvisés
Les dialogues de Pulp Fiction sont l’un des éléments les plus appréciés du film, connus pour leur naturel et leur impact. Ce réalisme est dû en partie à la liberté que Tarantino a donnée à ses acteurs pour improviser.
Bien que le script soit très détaillé, Tarantino encourageait les acteurs à s’approprier les répliques. Il voulait alors qu’ils l’adaptent à leur manière de parler. Certaines des répliques les plus mémorables du film sont ainsi nées de l’improvisation, donnant au film un ton encore plus authentique et spontané.
Pulp Fiction est donc bien plus qu’un simple film. C’est un phénomène culturel qui continue d’influencer le cinéma et la culture populaire. Et ce, près de trois décennies après sa sortie. Derrière chaque scène culte et chaque dialogue mémorable se cache un ensemble de détails fascinants. Et ils ajoutent encore à la richesse de ce chef-d’œuvre de Quentin Tarantino.
